I Los Angeles en l?rdag morgen i november forvandler ti elever fra Hollywood High School, ledet an av den 17 ?r gamle regiss?ren Celine Gimpirea, et hj?rne av Calvary gravlund om til et filmsett. I The Box smetter en gutt inn i en pappeske og blir transportert til parallelle verdener. P? denne velstelte, gr?nne plenen, mellom rader med flate gravst?tter av svart granitt, ligger det flate, svarte kamerakasser med DIT-arbeidsstasjoner, iPader og MacBook Pro-maskiner – verkt?y som vil gj?re historien levende.

Gimpireas team er ett av tre filmskaperteam som deltar p? en m?nedslang filmskaper-workshop der kreative fagfolk hjelper gryende talenter opp og frem. Teamene jobber med kraftige verkt?y fra Apple, blant annet MacBook Pro, iMac og Final Cut Pro X, og filmer med RED Raven-kameraer. De jobber side om side med Apple Retail-eksperter og bransjefolk. Det Los Angeles-baserte kollektivet We Make Movies for uavhengige filmskapere veileder ungdommene i etterarbeid og hjelper dem med ? realisere visjonene sine.

I dokumentaren La Buena Muerte, produsert av instrukt?rer fra Mobile Film Classroom, en ideell organisasjon som tilbyr workshoper innen digital media til ungdommer fra fattige bydeler, utforsker filmskaperne emner som d?delighet og familieb?nd i forbindelse med De d?des dag, den meksikanske feiringen til ?re for d?de familiemedlemmer. Og i The Dancer bruker regiss?r Krista Amigone sin bakgrunn fra teater og koreografi i hjemstaten New York til ? fortelle en personlig historie om en danser som ser d?den i hvit?yet.

I l?pet av en to uker lang etterarbeidsperiode fikk teamene mulighet til ? samarbeide med Apple Retail Creative Pros og f? r?d fra ulike overraskelsesgjester og mentorer fra hele film- og TV-bransjen, hver av dem en innovat?r innenfor sitt fagfelt.

En av de f?rste mentorene som fikk se The Dancer, var regiss?r Sean Baker. Han er kjent for den Oscar-nominerte filmen The Florida Project fra 2017 samt Tangerine fra 2015, som ble filmet i sin helhet med iPhone 5s. Baker, som klipper sine egne filmer, satt selv ved iMac-tastaturet da han s? gjennom klipp fra Amigones opptak. Hvert opptak var merket i Movie Slate-appen p? iPad, som lagrer og logger tidskoder automatisk. Det gjorde det enkelt ? hente frem gode klipp under denne uvurderlige ?kten med den kjente regiss?ren. Amigones bakgrunn ble ogs? et samtaleemne. Som hjemmev?rende mor til en tre ?r gammel datter vet hun hvordan hun utnytter tid og ressurser best mulig. Ikke bare skrev hun manus og regisserte filmen, men hun er ogs? hovedrolleinnehaver og koreograf – en komplisert dans i seg selv.

Amigone samarbeidet ogs? godt med Apple Retail Pro og regiss?rkollega Lionel Martin. I etterarbeidet eksperimenterte Martin med fargehjulene i Final Cut Pro X, mens Amigone forklarte hvilke f?lelser hun ?nsker ? vekke n?r rollefiguren hennes danser under sterke lyskastere for en pianist i et dansestudio i Hollywood. Under fargekorrigering av paletten til filmfotograf Art Chong og produksjonsdesigner Sapna Gandhi klarte Martin og Amigone ? f? en fin balanse mellom det opplyste dansegulvet og de skyggefulle bildene av pianisten. ?Dette fungerer?, sa Martin. ?Gl?den hennes smitter over p? ham.? Amigone la til at det varme lyset minnet henne om Isadora Duncan, som danset fra solar plexus fordi det er der solen befinner seg.

Mens solen skinte i Los Angeles, satt crewet til La Buena Muerte i m?rke klippesuiter og arbeidet med ut?vende produsent Manon Banta. I starten f?ltes det som en uoverkommelig oppgave ? se gjennom alle intervjuene og ekstraopptakene, som var filmet i 4,5K og full kaleidoskopisk prakt med Red Raven-kamera av filmfotograf Elle Schneider. Heldigvis ble metadata automatisk organisert n?r opptak ble importert rett i Final Cut Pro X fra Shot Notes X og Lumberjack og synkronisert med ekstern lyd fra Sync-N-Link X, noe som sparte dem for flere dager med manuelt synkroniseringsarbeid.

De mest konstruktive r?dene kom muligens fra TJ Martin, regiss?r av LA 92 og Undefeated og Oscar-vinner for beste dokumentar i 2012, som regiss?r Jean Balest har brukt som undervisningsmateriale p? kurset Mobile Film Classroom. Halvveis gjennom klippingen oppdaget Martin et handlingselement som han f?lte krevde en mer fremtredende plass i filmen: Vi blir introdusert for jenta Tara Ramirez mens hun st?r ved et alter med moderne kunst sammen med moren Lynn King, som avsl?rer at hun sliter med tanker om d?den etter ? ha f?tt p?vist kreft i stadium fire. ?Jeg er stor fan av avsl?ringer?, sa Martin. ?Jeg vil vite mer om denne overraskende nyheten. S? hvordan utnytter du den til din fordel??

Det ble n?dvendig ? filme noen scener p? nytt for The Box. Dr?mmeverdenen som Gimpirea har skapt (hun nevner Inception av Christopher Nolan som en av inspirasjonskildene), krevde en tydeligere synsvinkel. Under et bes?k av Valerie Faris, den Oscar-nominerte medregiss?ren av Little Miss Sunshine og Battle of the Sexes, lyttet Gimpirea ivrig til Faris’ r?d om innklippsbilder. Faris r?det Gimpirea til ? fortelle historien fra den unge hovedrolleinnehaverens synsvinkel. ?Du kan fortelle mye ved ? vise kroppen hans bakfra?, sa Faris. ?Jeg blir p? mange m?ter mer oppslukt i historien n?r jeg er bak ham og ser det han ser.?

Gimpireas samarbeidsvillighet ble veldig tydelig i etterarbeidet. Hun hadde ofte med seg crewet sitt og Antonio Manriquez, Apple Distinguished Educator og l?rer i videoproduksjon ved Hollywood High. Crewet ble ledet av Kais Karram (assisterende regiss?r) og tvillingbroren Zane (filmfotograf), som ogs? er kapteiner p? Sheiks, USAs eneste videreg?endelag i amerikansk fotball som er oppkalt etter en Rudolph Valentino-film. Br?drenes fysiske styrke og myndighet var uvurderlig p? filmsettet, spesielt under en lang dag med opptak i Griffith Park. De brukte et dollykamera til ? gj?re flerfoldige opptak av filmens lettbente stjerne, Aaron Bradshaw, mens han l?p nedover en gangvei de hadde t?mt for m?tende fotgjengere. ?S? du hvor gr?nt alt ser ut gjennom det kameraet??, spurte Kais idet han spilte av en scene p? MacBook Pro mellom opptakene. ?Sylskarpt.??

Valg av filmmusikk var avgj?rende, spesielt for Amigone. Hun ?nsket en gjennomgangsmelodi som minnet om John Coltranes ?After the Rain? og Claude Debussys ?Clair de Lune?. Hun valgte en original nokturne av John Mickevich, komponist og medlem av kollektivet We Make Movies. If?lge grunnlegger og administrerende direkt?r Sam Mestman er gruppen verdens f?rste produksjonsselskap som er finansiert av et helt lokalsamfunn. Mestman er ogs? administrerende direkt?r i LumaForge, utvikler av Jellyfish Mobile – en ?b?rbar nettsky?, som han kaller det – som sammen med to MacBook Pro-maskiner ble brukt til lagring og synkronisering av Amigones opptaksmateriale p? settet. Mestman mener at ?etterarbeidet begynner p? settet? og at automatisering er en fordel for unge filmskapere. Som bevis p? dette hadde klipperteamet unnagjort en halv dags arbeid f?r opptaket i dansestudioet i det hele tatt var ferdig.

Under sitt mentorbes?k oppfordret Aaron Kaufman – regiss?r og Robert Rodriguez’ mange?rige produksjonspartner – teamene til ikke ? v?re redde for ? kutte klipp hvis det gagnet historien. Dokumentarteamet fulgte dette r?det, og det gjorde ogs? Gimpirea, som klippet bort en hel scene fra Calvary gravlund fra filmen.

Da prosjektet n?rmet seg slutten, reflekterte Gimpirea over erfaringene hun hadde gjort seg. ?N? som jeg vet hvilke muligheter jeg har i etterarbeidet, kan jeg tenke helt nytt om produksjon og f?rproduksjon og v?re mer spesifikk n?r jeg velger ut det jeg vil ha?.

James Hughes er en manusforfatter og klipper basert i Chicago.